„Teatras yra pabėgimas“: festivalio „Sirenos“ dėmesio centre – Graikijos kūrėjai

Vilniaus tarptautinis teatro festivalis „Sirenos“ pristato 2026 metų programą, kurios ašinė tema „Teatras yra pabėgimas“ tyrinės teatro galimybę bent trumpam atitraukti mus nuo kasdienybės triukšmo, nesibaigiančio naujienų srauto ir pasaulio brutalumo.

„Gyvename metu, kai karai, melagienos, sąmokslo teorijos ir nuolatinis blogų naujienų srautas jau tapo kasdienybe. Kai realybė darosi apokaliptiškai nepakeliama, daugelis gelbėjasi menu. Teatras ypatingas tuo, kad jį patiriame kolektyviai – kartu ieškome bendraminčių ir pasaulių, į kuriuos galime pabėgti valandai kitai ir grįžti galbūt truputį kitokie“, – sako teatro festivalio „Sirenos“ meno vadovė Kristė Agota Savė.

Festivalis savo 2025–2027 m. meninėje vizijoje nagrinėja tai, kaip šiandieninis teatras atspindi pasaulio pabaigos nuojautas – ar nuo jų gina kaip ginklas, ar leidžia pabėgti į meninius pasaulius. Tad šių metų tema kvies pažvelgti į teatrą kaip į pabėgimą nuo destrukcijos, karų, nelaimių kupinos realybės ir apokaliptinių nuojautų.

„Apokaliptinių nuojautų vedini, atsisukome į šio žodžio etimologiją, – sako festivalio meno vadovė. – O ji mus nuvedė į Graikiją.“

Senąja graikų kalba žodis „apokalypsis“ reiškia ne pasaulio pabaigą, o atskleidimą, uždangos nuėmimą, tad šiemet, bendradarbiaudamas su viena didžiausių scenos meno organizacijų „Onassis Stegi“, festivalis užsienio programoje pristatys tris ryškius spektaklius iš Graikijos. Šie kūriniai skirtingais rakursais tyrinės, kaip pasaulio pabaigos nuojautos ir bandymai nuo jų pabėgti atsispindi šiuolaikiniame Graikijos teatre.

Tai Mario Banushi spektaklis „MAMI“, Dimitrio Karantzo „Namas“ ir Charos Kotsali „IT’S THE END OF THE AMUSEMENT PHASE“. Tai trys kūriniai, siūlantys skirtingus žvilgsnius į meninius pasaulius, kuriuose galioja savi dėsniai.

Vienas laukiamiausių festivalio svečių – graikų ir albanų kilmės režisierius Mario Banushi. Vos 26 metų kūrėjas jau yra pelnęs Venecijos bienalės Sidabrinį liūtą ir Graikijos teatro kritikų asociacijos Naujojo teatro kūrėjo apdovanojimą, o jo spektakliai rodomi svarbiausiuose Europos festivaliuose. Naujausias jo darbas „MAMI“, pernai pristatytas pagrindinėje Avinjono festivalio programoje, bus rodomas spalio 2 ir 3 dienomis Lietuvos nacionalinio dramos teatro Didžiojoje salėje. Asmeniniais prisiminimais, sapnais ir folkloro vaizdiniais grįstame kūrinyje režisierius kuria savitą pasaulį, kuriame žodžius pakeičia vaizdai, garsai ir emocijos.

Spalio 5 dieną Menų spaustuvės Juodojoje salėje festivalis pristatys choreografės Charos Kotsali spektaklį „IT’S THE END OF THE AMUSEMENT PHASE“ (liet. „Pasilinksminimų etapo pabaiga“). Energingame ir hipnotizuojančiame šokio spektaklyje trys atlikėjos leidžiasi į nesibaigiantį judesio maratoną, primenantį pasaulį, kuriame žmonės nuolat skuba, linksminasi, pervargsta ir kartoja tas pačias istorijos klaidas. Humoro, ironijos ir sveiko pykčio kupinas kūrinys klausia, ar vis dar žinome, kur judame, ir ar gebame sustoti.

Spalio 8 dieną Menų spaustuvės Juodojoje salėje bus rodomas graikų režisieriaus Dimitrio Karantzo spektaklis „Namas“. Jame du personažai užsidaro savo kasdienybės rutinoje ir bando ignoruoti pasaulį už namų sienų. Tačiau išorės realybė vis tiek prasiskverbia į jų gyvenimą, primindama, kad nuo tikrovės pabėgti neįmanoma. Vizualiojo teatro priemonėmis kuriamas spektaklis kalba apie smurtą, priklausomybę nuo vaizdų ir iliuzijų trapumą.

Festivalis savo programoje nepamiršta ir Ukrainos kūrėjų – šiemet tarptautinę festivalio programą spalio 1 dieną MO muziejuje atidarys ukrainiečių choreografės Ritos Liros spektaklis „Spąstai“. Nemokamame, miesto erdvėje rodomame kūrinyje susijungs šokis, teatras, architektūra ir vizualioji poezija.

„Sirenos“ tęs bendradarbiavimą su Ukrainos institutu, kuris šiemet apims ne tik spektaklio „Spąstai“ pristatymą, bet ir specialią profesinę programą jauniesiems Ukrainos scenos menų prodiuseriams. Taip pat pirmą kartą į Lietuvą atvyks aštuonių JAV teatro kūrėjų ir prodiuserių delegacija iš organizacijos „The Drama League“, kuri dalyvaus susitikimuose, seminaruose ir diskusijose su Lietuvos scenos menų bendruomene.

Festivalio metu taip pat vyks antroji Lietuvos scenos menų platforma. Rugsėjo 23–27 dienomis ji suburs užsienio festivalių, teatrų ir scenos menų organizacijų atstovus susipažinti su aktualiausiais Lietuvos kūrėjų darbais bei užmegzti naujus tarptautinius bendradarbiavimus. Penkių dienų programoje numatyti spektakliai, kūrinių pristatymai, „pitch“ sesijos, koprodukcijų idėjų mainai ir tinklaveikos renginiai. Žiūrovų taip pat lauks tradicinės festivalio Klubo veiklos, susitikimai su kūrėjais ir diskusijos.

Festivalį finansuoja Lietuvos kultūros taryba

Festivalį remia Vilniaus miesto savivaldybė

Organizatorius: Lietuvos teatro centras